Nato a Wettingen, Svizzera.
Andreas Seibert ha studiato filologia tedesca e filosofia all’Università di Zurigo e fotografia all’Università delle Arti di Zurigo.
Dal 1997 al 2013 ha vissuto a Tokyo, dove ha lavorato a lungo in tutta l’Asia, concentrandosi in particolare sulla Cina. Durante questo periodo, è stato profondamente influenzato dalla fotografia giapponese, rinomata per il suo approccio documentaristico approfondito. Tale influenza si riflette nel modo in cui sviluppa narrazioni visive attorno a temi complessi come le sfide sociali, ambientali ed economiche del nostro tempo, spesso in combinazione con il testo.
La sua fotografia unisce documentazione sociale, riflessione critica e poesia visiva, invitando gli spettatori a riflettere sulle conseguenze dell’azione umana.
Il suo lungo lavoro fotografico in Cina gli ha valso il riconoscimento internazionale, in particolare per la documentazione dei migranti interni cinesi e delle conseguenze sociali e ambientali della rapida crescita economica. Le sue opere sono state pubblicate su numerose riviste internazionali ed esposte in tutto il mondo. Tra le sue mostre, si annovera una personale presso la Fondazione Svizzera per la Fotografia.
Il suo fotolibro “From Somewhere to Nowhere. China’s Internal Migrants” (2008) è un’avvincente documentazione fotografica che esplora l’impatto sociale ed economico della rapida crescita economica sulla vita quotidiana dei migranti interni cinesi, dalle fiorenti città costiere alle zone rurali. È stato candidato al Premio letterario Kraszna-Krausz nel 2009, dove si è classificato al terzo posto.
“The Colors of Growth. China’s Huai River”  (2012) è stato realizzato lungo le rive del fiume Huai, che divide la Cina in una regione settentrionale e una meridionale. Lungo più di mille chilometri, il fiume diventa un simbolo delle contraddizioni e delle sfide che il popolo cinese si trova ad affrontare. Le fotografie di Andreas Seibert sono permeate da una bellezza malinconica che spesso crea un contrasto emotivo con la dura realtà raffigurata. Questo fotolibro è stato insignito del Premio Hans-Erni nel 2013.
Un anno e mezzo dopo l’inizio della pandemia di COVID-19, Andreas Seibert ha iniziato a scattare ritratti di persone affette da Long Covid e ME/CFS. Da un lato, era motivato dalla domanda se e come la fotografia possa catturare qualcosa che non ha una forma materiale visibile di fronte all’obiettivo. Dall’altro, prevedeva che l’elevato numero di infezioni e le conseguenti malattie post-virali avrebbero rappresentato una grande sfida per i sistemi sanitari e per la società nel suo complesso. Come suggerisce il titolo del libro, “Über Sehen Über Leben. A Photographic Document” (Sul vedere, sulla vita. Un documento fotografico) , questo ha dato origine a un’opera fotografica di 424 pagine “sul vedere” e “sulla vita”. Il libro è stato presentato ufficialmente alla Literaturhaus Zürich il 5 maggio 2026.
Peter Pfrunder, ex direttore della Fondazione svizzera per la fotografia , scrive: “Il forte impatto delle immagini di Andreas Seibert deriva, non da ultimo, dal fatto che egli persegue un’estetica del tutto personale. La sua capacità di cogliere atmosfere particolari e la sua evidente empatia con le persone incontrate durante i suoi viaggi sono elementi fondamentali del suo stile documentaristico lirico.